记得有位诗人曾这样说过——“以无生的觉悟做有生的事业，以悲观的心情过乐观的生活”。每个人都在设定自己的人生目标，追求生活的质量，鹿守璋也是这样。

弱冠之年他就选择了篆刻是缘分，是一种有生命的亲缘、情缘。他将这一传统的艺术看作是培养自己民族情感的土壤，是维让民族自尊的阳光。自从他植根这块土壤，拥有这缕阳光后，他的心就一直保持着这般的宁静、恬淡与单纯……不再徘徊，不再寂寞，乐在求索，厚在珍惜。岁月由结缘而恒久，生命因惜缘而充实。

守璋质朴且执着。数年前，我曾对这位痴情的年轻人告诫要保持人生的三原色——按本色作人，按角色办事、按特色定位。在这个追逐新潮、注重包装的年代，守璋依然选择了一种朴素，留住那分属于自己的真实与独特。

大爱无言。为求心中的目标，守璋经历过秦玺汉印千百回的打磨，经历过酸、甜、苦、辣、咸百味杂陈之后，今天，他尝到的味觉是“淡——归真！这是一种艺术与人生的同步升华，是一种涅槃，一种再生！淡是人生最深的滋味。苏东坡说”回首向来萧瑟处，也无风雨也无晴“。当守璋回首这十几年来艰辛磨砺的艺路时，他真正懂得“淡”的精彩与珍贵。他淡淡读懂了艺术，也读懂了自己——美，是一个自我回归的循环。从深化传统到回归自我，赢得真正意义上的自我， 审美与艺术精神随之会熠熠闪光。如果这个自我只是仅仅为了传统、为了别人活着，那么，审美体验与艺术感觉都不会是美的。

“贵能变化呈奇趣，休学守株失掌株”。守璋篆刻，多年来主攻细朱文印，目标明确，特色显耀，创意鲜明，令当今印坛所瞩目。力求真学问，不作假文章。可谓：究心古法，神融刀畅；规矩谙练、骨态冲和；取精用宏、古穆典雅。纵览守璋篆刻，扎根传统、深入善变、重在创意、自出机杼。

一为气。“书画唯风韵难及”，篆印亦如此。方寸之间，万千气象，境界为上。守璋篆印，以实为鉴，以境为托、正大气象，端穆渊雅，呈示出解衣磅礴的畅达与通权达变的智慧，追求静逸、古雅、纯正的审美气质。

二为体。守璋追求通变，十分擅长于勾勒新型多彩的印面图式，注重于调变因需求形的文字造型。一是从文字抽象纯化的点线结构；二是点线结构通过篆刻本体语言的抒情完成作者心象灵境的表达。他是用心去体悟刀痕下的点线魅力，探索性将高度抽象的印体与现代审美经验整合为一种新的结构图式，从传统的金文、古文、九叠文、押印、封泥、缪篆、圆朱文、铁线篆……等印篆语言中提纯出篆刻艺术的本体“基因”。他重点从文字造型的变形入手，不搬借字典上或别人的造型直接入印，而是转化为“自我”的造型。因此，他深知计白当黑，布白不求匀称；他揣摩因字生义，随形协调变体；他强化字间主次分明、造型基调纯正等等，保证了印篆面貌不落前人窠臼，意蕴新颖夺目。

三为线。关于用线，长于运刀是守璋篆刻另一显著特点。篆法灵动多变，捉刀如笔，冲切相宜，巧拙互施。刀法干净古朴，运用破残法的击、敲、点等手法强化印面视觉。根据塑造线质选择相应的刀刻法，并凭直觉随机应变。圆润流畅，亮丽刚逸、浑朴清劲的线条吐露出简远逸淡、深幽蕴藉的心境。正确的线性定位、富于变化的基调展抒，在刀线的运动中注入了一个篆刻家的修改与激情。

四为意。石涛有“法无定象，气概成章”之论述。守璋篆刻注重实处写意、间传心象；工自不工，刀泻情愫，这是他印篆出采之由。纵横交错，繁简穿插，虚实相映，意蕴无尽，构筑出一幅清逸幽邃、清雅灵秀的意象境界。此并非仅仅视觉冲击的震撼力，更是沁人肺腑的感染力。唯美主义的求索，既蕴含着传统艺术的神韵，又散发出现代审美的灵光。

人们总希望看到完美的喜剧，因为它充满着幻想，但毕竟只是一个梦。守璋是现实的，他正年富力壮，他懂得他仅完成了第一步探索。艺术的寻梦，使他义无反顾地继续攀登，求得理念与技艺的提升，以实现他心中理想的高度。